Filharmonia Krakowska
Instytucja kultury województwa małopolskiego
A- A A+
Szukaj

Menu

Miejsca zostały obecnie zablokowane na czas rezerwacji.
12 03-2026
godz. 18:00
Miejsce SALA KONCERTOWA
IM. JERZEGO KATLEWICZA
Rodzaj koncertu Musica-Ars Amanda
Rodzaj abonamentu A – Musica Ars Amanda
CENA BILETÓW: normalny: 50 zł ulgowy: 40 zł miejsca z ograniczoną widocznością: 35 zł bilet z Kartą Dużej Rodziny/ Kartą Rodziny N: 25 zł bilet dla osób z niepełnosprawnościami: 5 zł
KUP BILET
Przewijaj wydarzenia
MUSICA ARS AMANDA
12-03-2026 godz. 18:00 Musica – ars amanda A – Musica Ars Amanda SALA KONCERTOWA
IM. JERZEGO KATLEWICZA
CENA BILETÓW: normalny: 50 zł ulgowy: 40 zł miejsca z ograniczoną widocznością: 35 zł bilet z Kartą Dużej Rodziny/ Kartą Rodziny N: 25 zł bilet dla osób z niepełnosprawnościami: 5 zł KUP BILET

Wykonawcy:

Orkiestra Filharmonii Krakowskiej
Szymon Naściszewski – dyrygent
Emilia Linka - skrzypce *

* zwyciężczyni VIII Ogólnopolskiego Konkursu Skrzypcowego im. Rodziny Grobliczów, Kraków'2025

Repertuar:

Wolfgang Amadeus Mozart – IV Koncert skrzypcowy D-dur KV 218
Wolfgang Amadeus Mozart – Symfonia A-dur KV 134 nr 21




Szymon NAŚCISZEWSKI – skrzypek i dyrygent. Absolwent Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie w klasie skrzypiec Jakuba Jakowicza oraz Hochschule für Musik i Theater und Medien Hannover w klasie Adama Kosteckiego. Studia dyrygenckie ukończył w 2023 roku w klasie Łukasza Borowicza w Akademii Muzycznej im. Krzysztofa Pendereckiego w Krakowie.

Jest dwukrotnym laureatem programu „Dyrygent – Rezydent” Narodowego Instytutu Muzyki i Tańca. Dzięki niemu współpracował z Polską Filharmonią Kameralną Sopot (sezon 2022/2023) oraz Operą Krakowską (sezon 2024/20225), rozwijając swój warsztat pod artystyczną opieką Wojciecha Rajskiego i Piotra Sułkowskiego. W czerwcu 2025 roku zwyciężył w konkursie na stanowisko asystenta dyrygenta w Operze Wrocławskiej.

Doświadczenie zdobywał jako asystent wybitnych dyrygentów, m.in.: Łukasza Borowicza, Paula McCreesha, Christopha Eschenbacha, Antonina Foglianiego, Patricka Fournilliera, Saschy Goetzla, José Miguela Pérez-Sierry, Wojciecha Rajskiego, Michała Klauzy, Tomasza Tokarczyka i Piotra Sułkowskiego. Koncertował i prowadził spektakle operowe w czołowych polskich instytucjach muzycznych, w tym w Operze Wrocławskiej, Operze Śląskiej w Bytomiu oraz Operze Krakowskiej. Występował również na estradach Filharmonii Krakowskiej, Filharmonii Poznańskiej, Filharmonii Szczecińskiej, Filharmonii Opolskiej i Filharmonii Podkarpackiej. Współpracował ponadto z zespołami i instytucjami, takimi jak Cavatina Philharmonic Orchestra, Polska Filharmonia Kameralna Sopot, Elbląska Orkiestra Kameralna oraz Tarnowska Orkiestra Kameralna.

Reprezentant Polski podczas XI Międzynarodowego Konkursu Dyrygentów im. Grzegorza Fitelberga w Katowicach oraz International Kodály Conducting Competition w Debreczynie. Uczestnik prestiżowych kursów i projektów, m.in. NOSPR Masterclass prowadzonych przez Marin Alsop oraz Royal Opera Festival. W październiku 2025 roku asystował Christophowi Eschenbachowi w finałowym koncercie Międzynarodowego Festiwalu Wratislavia Cantans im. Andrzeja Markowskiego, podczas którego wykonano III akt Parsifala Richarda Wagnera. Podczas tego projektu mógł współpracować z René Pape, Nikolaiem Schukoffem, Tomaszem Koniecznym, NFM Filharmonią Wrocławską oraz Kauno Valstybinis Choras.

Jego repertuar obejmuje szerokie spektrum dzieł – od muzyki barokowej po współczesną. W 2023 roku poprowadził prawykonanie utworu Vivat Pro Sinfonika! Krzysztofa Meyera, zamówionego przez Filharmonię Poznańską z okazji 55-lecia Pro Sinfoniki.

Na swojej drodze artystycznej współpracował z wybitnymi solistami, kameralistami i reżyserami, m.in.: Piotrem Beczałą, Joyce DiDonato, Yoavem Levanonem, Jakubem Jakowiczem, Michałem Znanieckim, Mariuszem Trelińskim, Jochenem Schönleberem, Zygmuntem Krauzem i Krzysztofem Meyerem. Debiutował w orkiestronie, prowadząc Don Giovanniego W.A. Mozarta w Operze Śląskiej w Bytomiu. Jako dyrygent operowy i baletowy prowadził również Bonę Sforzę Zygmunta Krauzego, balet Pan Twardowski Ludomira Różyckiego, a także musical Skrzypek na dachu. Odpowiadał za przygotowanie premier Salome Richarda Straussa oraz Don Quichotte Jules’a Masseneta.

W pracy dyrygenta istotnym punktem odniesienia pozostaje jego doświadczenie skrzypka – solisty, koncertmistrza, kameralisty i muzyka orkiestrowego, które kształtuje jego wrażliwość brzmieniową, poczucie narracji oraz naturalny dialog z zespołem.

fot. G. Mart



Emilia LINKA – skrzypaczka należąca do najmłodszego pokolenia twórców. Naukę gry na skrzypcach rozpoczęła w wieku 6 lat w Państwowej Szkole Muzycznej I i II stopnia im. Wandy Kossakowej w Sanoku w klasie Grażyny Dziok. Naukę kontynuuje w Zespole Państwowych Szkół Muzycznych nr 4 im. Karola Szymanowskiego w Warszawie w klasie Łukasza Błaszczyka.

Laureatka blisko 60 międzynarodowych i ogólnopolskich konkursów skrzypcowych. W latach 2021-2023 była stypendystką Zarządu Województwa Podkarpackiego w ramach programu „Nie zagubić talentu”, a w latach 2022-2024 – stypendystką Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego. Jest również stypendystką Funduszu Zdolni.vcv

Swoje doświadczenie zdobywała podczas występów z Orkiestrą Filharmonii Kameralnej im. W. Lutosławskiego w Łomży pod dyrekcją Przemysława Fiugajskiego, w składzie orkiestry Sinfonia Varsovia pod batutą Julien Masmondet, Orkiestrą Symfoniczną im. K. Namysłowskiego w Zamościu pod dyrekcją Macieja Tomasiewicza oraz Orkiestrą Kameralną Archetti pod batutą Łukasza Błaszczyka, a także w ramach 35. Międzynarodowego Festiwalu Młodych Laureatów Konkursów Muzycznych w Katowicach, koncercie stypendystów Funduszu Zdolni – Młodzi Wirtuozi.

W kwietniu 2025 roku uczestniczyła w I Międzynarodowej Konferencji Skrzypcowej Violin Art w Gdańsku, a swoje umiejętności rozwijała podczas warsztatów skrzypcowych prowadzonych przez Alenę Baevę i Sebastiana Hamanna. Jendą z otrzymanych nagród była Mek Records oraz stypendium Fundacji Harmonia im. Grażyny Bacewicz.

Występowała podczas koncertów w: Pałacu w Jabłonnej, Warszawskim Towarzystwie Muzycznym, Łazienkach Królewskich, Zamku Królewskim w Warszawie, Stołecznym Centrum Edukacji Kulturalnej w Warszawie.

Do jej ostatnich osiągnięć należą najwyższe miejsca podczas ogólnopolskich i międzynarodowych konkursów takich jak: Gifu International String Competition (Tokyo 2024 r.), IV Międzynarodowym Konkursie Skrzypcowym „Paganini w Puławach” (2025 r.), XXI Konkursie Skrzypcowym „Janko Muzykant” (Sochaczew 2025 r.), IV Ogólnopolskim Konkursie Młodego Skrzypka Archetti (Jaworzno 2025 r.), X Międzynarodowym Konkursie Skrzypcowym „Puławy i Skrzypce” (Puławy 2025 r.), III Międzynarodowym Konkursie Skrzypcowym im. Jeno Hubay Miszkolc (Węgry 2025 r.), VII Międzynarodowym Konkursie Skrzypcowym Muzyki Polskiej im. Wandy Wiłkomirskiej (Częstochowa 2025 r.), VIII Ogólnopolskim Konkursie Skrzypcowym im. Rodziny Grobliczów (Kraków 2025 r.), III Międzynarodowym Konkursie Skrzypcowym Online Wrocław Con Corde (Wrocław 2025 r.). Jej umiejętności zostały nagrodzone licznymi Grand Prix, a ostatnie z nich otrzymała podczas VII Międzynarodowego Konkursu Muzycznego OPUS (Kraków 2025 r.).

Otrzymała także nagrodę za najwyżej oceniony program obowiązkowy na 28. Międzynarodowym Konkursie im. B. Warchala „Talents for Europe” (Dolny Kubin 2025 r.).

Emilia Linka gra na instrumencie zbudowanym w 2025 roku przez jej mamę, Joannę Plęs-Linkę.

fot. Remi Urant