Wykonawcy:

Tomasz Arnold – marimba, małe instrumenty perkusyjne

Mateusz Wąż – gitara

Repertuar:

Gitara i marimba: pejzaże wyobraźni

Ralph Towner - Icarus, oprac. Tomasz Arnold

Joaquin Rodrigo - Tres piezas españolas 

Nebojsa Jovan Zivkovich - Ilias 

Wolfgang Amadeus Mozart - Symfonia nr 40, oprac. Guy Bergeron

Piotr Czajkowski - Jezioro łabędzie, oprac. Mateusz Wąż

Antonín Dvořák - Symfonia Z Nowego świata cz. 2 oprac. Guy Bergeron, cz. 4 oprac. Mateusz Wąż

Tomasz Arnold - Whispers of the Empty Olive Garden 

Alberto Ginastera - Sonata na gitarę op. 47 cz. 4 

Luiz Bonfa - Passeio no Rio 

Francisco Tarrega - Recuerdos de Alhambra 

Astor Piazzolla - Libertango 

Yamandu Costa - Samba pro Rapha 

Miejsca są nienumerowane.

Tomasz ARNOLD – perkusista, marimbista i kompozytor z Krakowa. Pełni rolę kotlisty i muzyka pierwszego głosu sekcji perkusji Filharmonii im. Karola Szymanowskiego w Krakowie oraz wykładowcy Akademii Muzycznej im. Krzysztofa Pendereckiego w Krakowie. Aktywnie występuje jako solista, kameralista i muzyk orkiestrowy, łącząc różnorodne zainteresowania muzyczne, obejmujące muzykę klasyczną, współczesną, elektroniczną, improwizowaną oraz muzykę dawną wykonywaną na marimbie.

Tomasz Arnold występował jako solista w Polsce, USA, Niemczech, na Litwie, w Bułgarii, Francji, Włoszech, Chorwacji, Szwajcarii, na Cyprze, w Meksyku i Chinach. Jest pięciokrotnym laureatem międzynarodowych konkursów perkusyjnych i marimbowych, w tym Percussive Arts Society 50th Anniversary International Solo Percussion Competition, organizowanego podczas festiwalu PASIC w Indianapolis (USA). Otrzymał także prestiżowe nagrody kompozytorskie, takie jak ASCAP Morton Gould Young Composers Award w 2019 roku, oraz liczne stypendia, m.in. Armand Zildjian Percussion Scholarship, Manhattan School of Music International Advisory Board Scholarship, Howard Hanson Scholarship, Marshal Seeman Scholarship, Stephanie Niciszewska-Mucha Dissertation Scholarship, Stypendium Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego, Stypendium „Młoda Polska” oraz Stypendium Edukacyjne Miasta Krakowa.

W latach 2009–2020 Tomasz Arnold mieszkał, studiował i pracował w USA, zdobywając wykształcenie muzyczne na czołowych amerykańskich uczelniach artystycznych. Uzyskał tytuł Doctor of Philosophy (PhD) w zakresie kompozycji na SUNY University at Buffalo, gdzie również pracował jako wykładowca asystent. Posiada także dwa tytuły magistra: Master of Arts z kompozycji (Wesleyan University) oraz Master of Music z perkusji klasycznej, zdobyty w prestiżowej Manhattan School of Music w Nowym Jorku, gdzie kształcił się pod kierunkiem Chrisa Lamba, kierownika sekcji perkusji New York Philharmonic, oraz Duncana Pattona, pierwszego kotlisty Metropolitan Opera. Dodatkowo ukończył z wyróżnieniem studia licencjackie z perkusji i kompozycji (Bachelor of Music) w renomowanym Eastman School of Music w Rochester, gdzie jego mentorami byli Michael Burritt i inni wybitni pedagodzy.

Po powrocie do Polski w 2020 roku Tomasz Arnold, wspólnie z krakowskim marimbistą Jakubem Frączkiem, założył duet Arnold & Frączek Percussion Duo. Zespół specjalizuje się w grze na melodycznych instrumentach perkusyjnych, wykonując zarówno oryginalne kompozycje Tomasza Arnolda, jak i aranżacje utworów klasycznych. Duet współpracował m.in. z Filharmonią im. Karola Szymanowskiego w Krakowie, Toruńską Orkiestrą Symfoniczną, Krakowskim Biurem Festiwalowym, Zamkiem Królewskim na Wawelu, Center for 21st Century Music na University at Buffalo w USA oraz Pharos Arts Foundation na Cyprze. W 2023 roku nagrał debiutancki album zatytułowany Chopin Alter-Ego, wydany przez wytwórnię DUX.

Tomasz Arnold jest endorserem amerykańskiej firmy Malletech, produkującej melodyczne instrumenty perkusyjne. Obecnie kontynuuje pracę naukową, przygotowując drugą pracę doktorską na Akademii Muzycznej im. Krzysztofa Pendereckiego w Krakowie, gdzie analizuje współczesne techniki marimbowe, ze szczególnym uwzględnieniem metodyki Leigh Howarda Stevensa.

fot. Jan Frączek

Mateusz WĄŻ – rozpoczął swoją edukację muzyczną w roku 2010; ukończył z wyróżnieniem Akademię Muzyczną im. Krzysztofa Pendereckiego w Krakowie w klasie Michała Nagya. Występował między innymi: w Filharmonii Krakowskiej, Filharmonii Śląskiej, Muzeum Narodowym w Krakowie, siedzibie NOSPRU, Operze w Bad Wildbad. Współpracował z orkiestrą Filharmonii Krakowskiej, Filharmonii Śląskiej, Akademii Muzycznej im. Krzysztofa Pendereckiego w Krakowie, Suską Orkiestrą Zamkową oraz z Krakowską Młodą Filharmonią. Swoje umiejętności doskonalił w ramach lekcji mistrzowskich między innymi: z Marcinem Dyllą, Gabrielem Bianco, Zoranem Dukiciem, Judicaëlem Perroy, Andrea Diecim, Alvaro Pierri, Andrea de Vitisem, Lorenzo Michelim, Martinem Schwarzem, Petrem Seidlem czy Carlo Marchione.

Jest laureatem wielu konkursów o randze międzynarodowej. Do najważniejszych należą: Festiwal im. Joaquina Rodrigo, Baltic Guitar Days, Kutna Hora Guitar Festival, finał Uppsala Guitar Festival oraz Śląskiej Jesieni Gitarowej. Mateusz Wąż był stypendystą Ministra Kultury oraz Dziedzictwa Narodowego, brał także czynny udział w festiwalu Rossini in Wildbad i Szalone Dni Muzyki.

Jest laureatem nagrody za najlepsze wykonanie utworu latynoamerykańskiego podczas festi-walu im. Czesława Droździewicza w Krynicy Zdroju. Oprócz wykonawstwa solowego chęt-nie występuje w rozmaitych formacjach kameralnych - ze skrzypcami, fletem, akordeonem, marimbą, wiolonczelą, w kwartecie gitarowym. Regularnie aranżuje utwory na te instrumenty - wykorzystuje ich możliwości techniczne oraz dostosowuje poziom trudności do wykonaw-ców. Nieustannie poszerza swój repertuar, sięgając po utwory z różnych epok oraz stylów. Transkrybuje też utwory historyczne na współczesny instrument oraz opracowuje muzykę z filmów i gier.

fot.  Julia Aleksandra Śpiewak